statuette en biscuit de Sèvres, PHRYNE, Théodore Rivière, vers 1900

1200,00 

Statuette en biscuit de Sèvres , représentant Phryné, oeuvre du sculpteur Théodore Rivière (1857-1912) , signée et datée 1900. Phryné est une courtisane  de la grèce antique. Le sculpteur capte l’instant où la courtisane est mise à nu devant une assemblée de juges et met en exergue sa sensualité et sa beauté légendaire.

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Couleur

Blanc

Taille

H. 34.5 cm

Matière

Biscuit de porcelaine dure

Manufacture

manufacture Nationale de Sèvres

Artiste

Théodore Rivière

Epoque

1900

Etat

Très bon état, 1 doigt restauré.

Epreuve en biscuit de Sèvres représentant une jeune femme nue, debout sur un piedestal. Le haut du buste accuse une légère torsion et met en valeur le corps cambré de cette figure féminine. La courtisane masque son visage avec une main et son bras droit replié. Du visage on ne voit presque rien, à peine un oeil. Elle porte une coiffure ramassée à l’arrière en chignon que l’on qualifierait de coiffé décoiffé, en somme rien de strict pour ce nu classique mais plutôt une sensualité exacerbée par la blancheur mate du biscuit.
Cette statuette réalisée par Théodore Rivière (1857-1912) représente PHRYNE, une courtisane ( dite Hétaïre)  grecque du IVème siècle avant Jésus-Christ. Elle fut jugée pour impiété mais acquitée lorsque son avocat que l’on disait aussi son amant, déchira devant ses juges la tunique de la courtisane et dévoila sa beauté à l’assemblée. C’est cet instant précis qui est capté par le sculpteur. Phryné cache son visage sans doute par honte. Ce thème a été célébré par de nombreux artistes au XIXème par exemple  en musique par Saint-Saens et Gounod, en littérature par Baudelaire et Alexandre Dumas et il a été magnifié en 1861 par le peintre Gérôme dans « Phrynée devant l’aéropage ».

Louis Auguste Théodore Rivière est né à Toulouse. Il obtient dès l’âge de 18 ans un Premier Prix de composition, en 1876 il est admis aux Beaux-Arts de Paris et reçoit l’enseignement des sculpteurs Falguière et Antonin Mercié. Sociétaire des Artistes français depuis 1894, ses œuvres sont influencées par les nombreux voyages qu’il effectue de l’Afrique du nord à l’Amérique latine et s’inspirent le plus souvent de l’histoire ou de la littérature. Les Sculptures de Théodore Rivière se caractérisent souvent par leur petite taille et répondent ainsi autour de 1900 à la campagne menée par l’Union Centrale des Arts Décoratifs qui veut doter l’art d’une dimension sociale en le rendant plus accessible.  Ses sculptures, présentes dans les plus grands musées nationaux, sont admirées pour leurs formes raffinées et vivantes.

Il existe des variantes en onyx et ivoire de cette satuette dont un exemplaire est conservé au musée d’Orsay à Paris et au musée des Beaux-Arts de Reims.

Ce biscuit porte sur la terrasse la signature du sculpteur, le cachet de la manufacture nationale de Sèvres, ainsi que les marques en creux AD 00, Ad sont les initiales du mouleur répareur et 00 pour la date 1900.

Fondée en 1740 sous l’impulsion de Madame de Pompadour, la Manufacture de Sèvres est un emblème de l’art de la porcelaine en France. Réputée pour ses pièces d’exception et son savoir-faire unique, Sèvres a marqué l’histoire avec ses porcelaines délicates et ses sculptures raffinées, appréciées dans les collections royales et muséales du monde entier.

Le Saviez-Vous ? Le biscuit est une pâte de porcelaine cuite deux fois (Bis-Cuit) et non émaillée. Sèvres s’en fit une spécialité pour se démarquer de Meissen, sa concurrente allemande, première manufacture européenne de porcelaine (1710) et créatrice des figurines en porcelaines polychromes émaillées très prisées de l’aristocratie au XVIIIeme siècle. D’un Blanc très pur et mat, Le Biscuit de Sèvres, ressemble à du marbre. Il connut un succès immédiat qui ne s’est jamais démenti et fut très apprécié des sculpteurs modernes du début du XXeme Siècle.

Un nu classique qui ne risque pas de vous faire rougir!